Bernardino Luini 1480-1532 Milan
Sainte Famille avec Sainte Anne et Saint Jean Baptiste
Holy Family with Saint Anne and Saint John the Baptist
Milan Pinacoteca Ambrosiana
LA FEMME DANS LA PEINTURE EUROPEENNE 1
Une question : Dans quelles grandes civilisations mondiales, à part l'Europe chrétienne (Catholique, Orthodoxe, puis seulement à partir du 17è siècle, Protestante) la femme a, officiellement, gouverné les hommes, et légitimement tenue sa place dans la hiérarchie politique ?
A Question: In what major world civilizations, except the Christian Europe (Catholic, Orthodox, and only from the 17th century, Protestant) woman has officially ruled the men, and legitimately held its place in the political hierarchy?
La peinture (et la sculpture) européennes sont tout à fait remarquables par la place importante qu'elles ont accordé à la femme dans l'art. Une importance que l'on ne retrouve nulle part ailleurs dans l'art des grandes civilisations. Sauf dans l'Egypte antique, la Crète minoenne, et dans l'Hindouisme.
La Grèce et Rome offrent de multiples exemples de représentations de la femme, habillée ou nue. En peinture l'héritage est mince (essentiellement les céramiques), mais la sculpture témoigne de l'importance de la femme comme thème de l'art..
Avec l'Europe chrétienne, ou plus exactement catholique et orthodoxe, la femme ne disparaît nullement de la sculpture ou de la peinture. Elle s'habille. L'art de l'Europe catholique notamment fait une grande place à la femme. Vénus, Diane, les Nymphes disparaissent. Mais les Saintes sont innombrables, et la Vierge est omniprésente. La Vierge est, aussi et surtout, la Mère de l'Enfant. Quel art dans le monde a fait autant de place à la mère et à l'enfant ?
Mais il existe un espace non négligeable pour le Nu dans la peinture catholique, à l'ouest de l'Europe. Pas à l'Est, dans l'art orthodoxe.
Quelques thèmes de l'Ancien Testament permettaient aux peintres de ne pas perdre la main dans représentation du nu féminin, et de satisfaire avec discrétion la libido de leurs clients aristocrates. Adam et Eve, Bethsabée au Bain, Suzanne et les vieillards, Lot et ses filles, Samson et Dalila, Judith et Holoferne. Le nu masculin est représenté lui aussi fort souvent, avec le Christ, Adam et quelques saints, Jérôme, et surtout Saint Sébastien, dont les représentations sont toujours très orientées.
A la " Renaissance" la représentation du nu féminin augmente très sensiblement, en même temps que les thèmes tirés de la Mythologie et de l'histoire gréco-romaine. Les peintres ont désormais la possibilité d'ajouter aux thèmes de l'ancien testament ceux de l'Antiquité. Dans toute l'Europe, au nord (Cranach) comme au sud, c'est une explosion de nus féminins. Et de nus masculins aussi, car le nu a été un sujet de prédilection de peintres de la fin du 15è et du 16è siècle dans leur reconquête technique du rendu réaliste des figures humaines.
Avec la Réforme la peinture religieuse disparaît presque totalement, mais dans la peinture profane, la représentation du nu féminin disparaît aussi. Le protestantisme est puritain. Infiniment plus que le catholicisme.
Sauf quelques exceptions dans l'art religieux de Rembrandt qui constitue ainsi une double exception dans le monde protestant (peinture religieuse et nu féminin)
La femme est très présente dans la peinture protestante, profane, des Pays Bas du Nord, mais elle est tout à fait habillée. Il n'y a plus d'Eve ou de Suzanne, ni de Filles de Lot. La femme n'est plus Vierge ou Sainte, elle n'est pas non plus Vénus ou Diane. La femme est bourgeoise, servante, marchande ou paysanne. Et mère. La mère et l'enfant ont conservé une bonne place dans la peinture néerlandaise, mais leur représentation est laïcisée. Ce n'est plus la Mère adorant l'Enfant, c'est la mère épouillant son enfant. Nuances. La femme ivre apparaît, la femme de moeurs facile est suggérée, mais toujours habillée.
A la même époque, le reste de l'Europe au sud, catholique, continue dans la même voie ouverte par la Renaissance : la représentation de la femme est abondante, soit dans le cadre religieux, soit dans celui de l'Antiquité, soit par le portrait. La femme, nue ou habillée, est omniprésente dans l'oeuvre de Rubens. Mais le 17 è siècle finissant et le 18è siècle commençant, deviennent parfois "polissons" ( Fragonard). L'érotisme est plus affiché dans la représentation du nu féminin.
Au 19è et 20 siècle, à l'époque de l'Art Moderne, la femme continue d'être un sujet de prédilection pour les peintres (et les sculpteurs) et ses représentations sont extrêmement diverses. Il n'est pas toujours certain que la femme y gagne en beauté quand elle finit par ressembler à une guitare, qu'elle s'aplatit jusqu'à pouvoir passer sous les portes, ou qu'au contraire ses jambes et son tronc prennent des allures de tuyau de poêle. Mais l'essentiel est qu'elle soit toujours là.
Avez vous observé que la femme, habillée ou nue, a disparu dans l'Art Contemporain des Musées ?
Les exceptions sont rarissimes et quand elles existent les "artistes" cultivent le Laid et l'Absurde, les deux caractéristique de notre peinture contemporaine officielle
Il est vrai qu'on voit beaucoup la femme dans les publicités. La femme n'est plus vierge, ni mère, elle n'est plus admirée, elle est consommée.
C'est dans notre société occidentale, éclairée par les "Lumières", une remarquable libération des obscurantismes du passé ?
L'Art est, à toutes les époques, un excellent révélateur des valeurs qui animent une société.
WOMEN IN EUROPEAN PAINTING 1
The painting (and sculpture) European are quite remarkable by the importance they accorded to the woman in the art. An importance that can not be found nowhere else in the art of great civilizations. Except in ancient Egypt and in Hinduism.
Greece and Rome offer multiple examples of representations of women, dressed or naked. In painting, the legacy is thin (mainly ceramics), but the sculpture reflects the importance of women as a theme of art.
With Christian Europe, or more precisely, Catholic and Orthodox, the woman disappears not from the sculpture or painting. She dresses. The art of Catholic Europe in particular made a great place to women. Venus, Diana, the Nymphs disappear. But the holy women are innumerable, and the Virgin is everywhere. The Virgin is also and above all, the Mother of the Child. What art in the world has done as much space to the mother and the child?
But there is an important space for the Nude in Catholic painting, in the west of Europe. Not in the East, in the Orthodox art.
Some themes of the Old Testament allowed the painters of not losing hand in representation of the female nude, and meet with discretion the libido of their aristocratic clients. Adam and Eve, Bathsheba Bathing, Susanna and the Elders, Lot and his daughters, Samson and Delilah, Judith and Holofernes. The male nude is also represented very frequently with Christ but also with Adam and few saints, Jerome, for example, but especially with Saint Sebastian, whose representations are always very focused.
From the "Renaissance", the representation of the female nude increases considerably, along with the themes from mythology and Greek and Roman history. The painters we can now add to the themes of the Old Testament those of antiquity. All over Europe, in the North (Cranach) as in the South, it is an explosion of female nudes. And male nudes too, because the nude was a favorite subject of painters of the late 15th and 16th century in their technical reconquest of the realistic rendering of the human figures.
With the Reformation, religious painting disappears almost totally, but in secular painting the representation of the female nude disappears also. Protestantism is puritanical. Infinitely more than Catholicism. With some exceptions in religious art by Rembrandt, which thus constitutes a double exception in the Protestant world (religious painting and female nude). The woman is very present in the Protestant painting, secular, from the Northern low countries, but the woman is quite dressed. This is the end for Eve or Suzanne, or the daugthers of Lot. The woman is no longer Virgin or holy, it is not either Venus or Diana. The woman is bourgeois, servant, merchant, or peasant. And mother. The mother and child have maintained a good place in Dutch painting, but their representation is secularized. It is no longer "the Mother adoring the Child" is the mother delousing her child. The drunken woman appears, the woman of easy morals is suggested, but always dressed
At the same time, the rest of Europe to the south, Catholic, continues in the same path opened by the Renaissance: The representation of women is abundant or in the religious sphere or in that of antiquity or by the portrait. The woman, nude or dressed, is omnipresent in the work of Rubens. But the 17 th century ended and the 18th century beginning, sometimes become "coquin" (Fragonard). Eroticism is displayed in the representation of the female nude.
In the 19th and 20 century, in the era of Modern Art, the woman continues to be a favorite subject for painters (and sculptors), and its representations are extremely diverse. It is not always certain that the woman gains in beauty when it ends up looking like a guitar, when it flattened himself until to pass unders the doors or on the contrary, when his legs and his trunk look like stove pipes. But the essentials are the woman is still there.
Have you noticed that the woman, dressed or naked, disappeared in the Contemporary Art Museum? Exceptions are rare and when they exist the "artists" cultivate the Ugly and the Absurd, the two characteristics of our official contemporary painting.
It's true that we see many women in advertisements. The woman is no longer a virgin, nor mother, she is no longer admired, she is consumed.
It's in our Western society, illuminated by the "Enlightenment", a remarkable liberation of the obscurantism of the past ? Art is, at all times, an excellent indicator of the values that drive a société.